ADV ¥4,500 (+1D) TICKET: Livepocket / RA / e+ A soundscape of love. Tujiko Noriko is embarking on a Japan tour with release her latest album, PON, dedicated to her late beloved cat.
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Thu 16 Jul
9:00 am - 2:00 pm
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ADV ¥4,500 (+1D) TICKET: Livepocket / RA / e+ A soundscape of love. Tujiko Noriko is embarking on a Japan tour with release her latest album, PON, dedicated to her late beloved cat. The Tokyo show is a joint presentation by PERSONAL CLUβ, 4D, and Hoshi no Oto, featuring her close collaborators AOKI takamasa and Takako Minekawa. Full details will be announced later. Tujiko Noriko, one of Japan’s legendary artists in the alternative electro pop, will embark on a tour of Japan—visiting Kyoto, Nagoya, Tokyo, and Sapporo—to promote her latest album, PON, set for release on June 12 via the renowned electronic music label Editions Mego from her base in Paris. This latest album is dedicated to her beloved cat PON, whom she adopted as a child and with whom she shared magical, intimate moments despite PON’s congenital hearing impairment, until PON tragically passed away in an accident. The entire album is filled with an abstract yet gentle and profound resonance that seems to embrace that loss. While retaining her signature gentle soundscape, she unleashes the inner essence of electronica—now experiencing a revival more than 25 years after her debut—on a grand scale. The Tokyo performance will feature her close collaborator AOKI takamasa, co-creator of last year’s reissue of *28*, as well as Takako Minekawa, who has been active in various forms since the 1990s, also using song and sound. Full details will be announced at a later date. Tujiko Noriko A musician, singer-songwriter, and filmmaker based in France. In 2000, Peter Rehberg and Christian Fennesz discovered her first demo tape, leading to her debut on Mego with the album *Shoujo Toshi*. Highly acclaimed in the avant-garde electronica scene, she has been invited to festivals such as Sonar, Benicassim, and Mutek, and performs worldwide. To date, she has released 20 albums on labels including Editions Mego, FatCat, Room 40, and PAN, all of which have received critical acclaim. Her 2002 album *Hard Ni Sasete* received an Honorary Mention at the Prix Ars Electronica. She composes music for films, dance performances, animations, and art installations, and has collaborated with renowned musicians such as Peter Rehberg, Nobukazu Takemura, and Lawrence English. In 2005, he produced his first video works, “Sand and Mini Hawaii” and “Sun,” which were screened internationally at venues including the Cartier Foundation in Paris and Uplink in Tokyo. In 2017, the feature film “Kuro,” which she co-wrote and co-directed with Joji Koyama, premiered at Slamdance 2017 and was also screened on Mubi. From 2020 to 2021, her musical works were featured in the exhibition “Audiosphere” at the Reina Sofía Museum (the first exhibition at a major contemporary art museum to feature no video or physical objects). In 2020, she composed the music for the feature film “Surge,” which screened at Sundance and the Berlin International Film Festival, and in 2022, she composed the music for the film “Mission Report” by Mira Saunders and Cédric Noël, which premiered at la Botanique. He released the album “Crepuscule I&II” with Joji Koyama on Editions Mego in 2023 and will perform in Tokyo, Kyoto, and Fukuoka during a tour of Japan in January 2024. AOKI takamasa Born in 1976 in Osaka Prefecture. Since releasing his debut album *SILICOM* in early 2001, he has continued his international career focused on live performances, DJ sets, and music production. He was based in Europe from 2004 to 2011 before returning to Japan in 2011. He also handles remixes, production, and mixing for artists both in Japan and abroad. He is also active as a photographer. Takako Minekawa She began singing around 1990. She has released eight albums in Japan and abroad, including *Roomic Cube – a tiny room exhibition* (1996). After collaborating with various artists and engaging in music production, her activities have expanded in recent years. As part of the group “Ato no Mae” with musician Takahiro Kawaguchi, who creates his own instruments, she performs improvisational concerts, exploring soundscapes that resemble fragments of stories. In June 2025, she released the LP ’traces of the ceiling’ (tone poem), featuring artwork by painter and musician Ippei Matsui. 愛情のサウンドスケープ。Tujiko Norikoが亡き愛猫へ捧げる最新作『PON』を携えジャパン・ツアーを開催。東京公演はPERSONAL CLUβ、4D、 ほしのおとの3者による共同開催、盟友AOKI takamasa、Takako Minekawaを迎える。全詳細は後日発表。 オルタナティブなポップスにおける日本の伝説的なアーティストの一人Tujiko Norikoが拠点のパリより、6月12日にエレクトロニックの名門Editions Megoからリリースされる最新作『PON』を携え、京都、名古屋、東京、札幌にて来日ツアーを開催。最新作は、幼い頃に引き取り、先天性難聴を抱えながら魔法のような親密な時間を共に過ごしてきた愛猫PONが、事故によって亡くなったことに捧げられており、アルバム全体には、その喪失を抱きしめるような、抽象的でありながらも優しく深い共鳴で満ち溢れている。これまでの穏やかな音像はそのまま、デビューから25年以上の歳月を経て、リヴァイヴァルを迎えたエレクトロニカの内なるモードを壮大なスケールで解き放つ。東京公演に昨年再発された『28』の共作者でもある盟友AOKI takamasa、同じく歌とサウンドを用い、様々な形態で90年代より長年活動を続けるTakako Minekawaが出演、全詳細は後日発表。 Tujiko Noriko / ツジコノリコ フランスを拠点に活動するミュージシャン、シンガーソングライター、映像作家。2000年、Peter RehbergとChristian Fenneszが彼女の最初のデモテープを発見し、アルバム『少女都市』でMegoからデビュー。アヴァンギャルドなエレクトロニカ周辺で高い評価を受け、Sonar、Benicassim、Mutekなどのフェスティバルに招かれ、世界中で演奏活動を行う。これまでにEditions Mego、FatCat、Room 40、PANから20枚のアルバムをリリースし、高い評価を得ている。2002年のアルバム「Hard Ni Sasete」はPrix Ars ElectronicaでHonorary Mentionを受賞。 映画、ダンス・パフォーマンス、アニメーション、アート・インスタレーションなどの音楽を手がけ、著名なミュージシャン、Peter Rehberg,、竹村延和、 Lawrence Englishらとコラボレーションしている。2005年には初の映像作品「Sand and Mini Hawaii」と「Sun」を制作し、パリのカルティエ財団や東京のアップリンクなどで国際的に上映された。2017年、Joji Koyamaと共同脚本・共同監督した長編映画「Kuro」はSlamdance 2017でプレミア上映され、Mubiでも上映された。2020年から21年にかけて、彼女の音楽作品はレイナ・ソフィア美術館で開催された展覧会「Audiosphere」(主要な現代美術館で初めて、映像もオブジェも一切ない展覧会)に出品された。 2020年にはサンダンスとベルリン国際映画祭で上映された長編映画「Surge」の音楽を担当し、2022年にはla Botaniqueでプレミア上映されたミラ・サンダースとセドリック・ノエルの映画「Mission Report」の音楽を担当した。Joji Koyamaとのアルバム『Crepuscule I&II』を2023年にEditions Megoからリリース、2024年1月に東京、京都、福岡で来日公演を行う。 AOKI takamasa 1976年生まれ。大阪府出身。2001年初頭に自身にとってのファースト・アルバム『SILICOM』をリリースして以来、LIVE, DJ、楽曲制作を中心に国際的な活動を続ける。2004年~2011年はヨーロッパに拠点を置き、2011年に帰国。国内外のアーティストのremix、プロデュース、ミキシングも担当。写真家としても活動。 Takako Minekawa / 嶺川貴子 1990年頃より歌うことを始める。『Roomic Cube – a tiny room exhibition』(1996)など国内外で8枚のアルバムを発表。様々な表現者とのコラボレーション/音楽制作を経て、近年は自作楽器の音楽家川口貴大とのグループ '跡の前' として、即興演奏のパフォーマンスを行なうなど活動は多方面にわたり、物語の断片のような音像風景を模索している。2025年6月、画家/音楽家の松井一平のアートワークでLP ’traces of the ceiling’ (tone poem) をリリースした。